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美术实习报告

时间:2024-06-21 14:15:17 实习报告 我要投稿

美术实习报告【锦集15篇】

  随着人们自身素质提升,报告对我们来说并不陌生,报告中提到的所有信息应该是准确无误的。你所见过的报告是什么样的呢?以下是小编为大家收集的美术实习报告,欢迎阅读与收藏。

美术实习报告【锦集15篇】

美术实习报告1

  20xx年xx月xx日到x月x日之间,我和其他28位同学来到龙陵第二中学进行为期40天的教育实习。40天的实习生活是辛苦的,也是很有意义的。在二中校领导、老师及带队教师的支持和指导下,在音体美组老师特别是指导老师张老师和班主任熊老师的帮助辅导下。我的实习工作得了比较圆满的成功。

  一、教学工作

  实习学校给我安排的教学科目是《初中美术》。由于每一个班级一星期只有一节课,所以我教授了两个班级的课。分别是:193和194班。共上了4节课。这是门操作性较强的课,要注意动手能力的培养与训练。在第一周见习的听课过程中,我基本上了解了课程进度和科组教师的教学方法。他们都是按课本和资料进行讲解。学生自己做的时间较多。在上课过程中课堂气氛比较活耀,与学生互动多。也就是老师先讲,讲的时间尽量少,剩的时间让学生自己动手做,这样的方法不但让学生能学到知识,而且能更好的发挥学生的动手动恼能力。

  二、班主任工作实习

  在班主任工作实习这一块,我带的是184班刚由初一升到初二,班上有54位学生由于人数较多,第一次面介绍完。我就尽量地把全班同学的名字记下来,这样能给学生亲切感。我的'工作勉强做到了这一点。一些学生感到很惊讶。也拉近了与学生的距离。接下来的时间。我常下到班级、下到宿舍跟同学进行交流。了解学生情况。下午放学后还跟学生一起活动。

  很快根据情况制定了工作计划。交由原班主任熊师审批。接下来,我就按计划把一件件事做好。首先是常规工作方面,每天早起督促学生按时早读、搞卫生。晚上下到班里跟班晚自修。进行一些答疑辅导。对于在晚自修等违纪现象较为严重的学生。对其进行思想、纪律教育。除了常规工作外。我还组织学生参加学校各种活动。在上班会课时,对班上的好人好事进行表扬,批评不良现象。

  在实习中,我遇到的难题就是如何教育给染了社会不良风气、不把老师当回事的学生。在这所学校,体罚现象很严重。原班主任也跟我说过。对那些学生不能仁慈。因为他们根本就不会听你的话。凡是不听话的就狠狠的罚。罚到他们怕为止!但我不同意这个观点。因为他们这个年纪是最叛逆的阶段,不能以恶制恶。我们要多去关心他们的成长。所以,在平时我就特别留意那些学生。

  多去找他们谈心,了解他们的基本情况。当他们有一点点进步的时候。我就在班上表扬他们。激发他们的自信心。一个半月下了。也取得了一定的成效。

  一个多月的实习已经结束了。其中的酸甜苦辣我会在今后的工作中不断咀嚼、去回味、去的探索。这一个多月的里有我的很多第一次:第一次真正站在讲台上、第一次面对学生说了很多话、第一次有人甜甜地叫我老师……。我想这些酸甜苦辣、这些第一次将是我人生中的一次伟大的经历。将是我今后走上工作岗位后的一笔财富。在此,对带队老师周老师、指导老师吴老师、原班主任李老师及其它所有支持和帮助我的老师、领导表示衷心的感谢!谢谢你们!

美术实习报告2

  转眼间三月份已经悄然溜走了,承德的天气也渐渐开始变暖了;在这个万物萌发,勃勃生机的季节,我再接再厉,为自己的实习生活再创佳绩,为自己的实习旅程再添色彩!

  一开始刚到县一中时的羞涩,紧张,惶恐当然还有一点的不安;一切的不知所措让我们在前两个星期很是拘谨。再回想我来到县一中已经有一个多月了;实践检验真知!经过这一段时间的历练,不管是在工作学习、生活、社交……都有了很大的改变和提高;还有我们几个实习生的友谊变得更加深厚!

  美术组一共有七位老师,我的到来使美术组变成了八人组合,刚来到美术组时就听说那里有位老师是承德县美协主席,这样一个职位让人望而生畏。而经过长期接触后感到每一位老师对我都很照顾,都很包容;处处教我,时时提醒我!与他们一齐我不再感到陌生!他们对我都很信任,让我带两个年级高一美术鉴赏课和高二专业课。还记得我的第一节课,第一次正式的登上讲台,很清楚的记得是高一5班的美术课,从学生忽然就变成了老师;虽然课前做了超多的准备,但还是有点紧张,课后指导老师首先给予我肯定,然后提出不足。在今后的一段时间里我不断地虚心请教学习,是自己的教学潜力不断的提高,增强!此刻经过努力,学生们已经十分认同、喜欢我的课堂和教学。使我倍感欣慰,最后体会到了作为老师的一份荣耀!

  学校为我们带给了较好的.食宿,这是比较幸运的一件事,我们能够没有过多的生活琐碎而影响工作!我们在宿舍办理了宽带方便网上查阅教学资料和学习;在教工食堂就餐,节约了我们不必要浪费的时间;在前一段的生活中,由于还没有把自己放在一位真正意思上的教师位置上,对自己的要求不够,自身的言谈举止,为人师表上的不重视。使得我们在生活中犯了点错误!经过带队老师和指导教师的批评和指导后我立刻改正,找到了自己正确的位置,彻底从学生转变到老师!我们实习组的成员们也有刚开始的陌生,经过时间的推移,变得更加团结,更加亲密!

  由于缺少社会常识和社交礼仪的规范,在与学校老师和社会人员接触上还有欠缺,虽然老师们都很包容自己,但自身不能松懈,务必加强对自己的管理和要求!在不停的学习和改善中最后得到了自身不断地提高;也得到老师们的好评!

  知识改变命运,实践检验真知!在这一个月的实习工作中使我看到了自身的诸多不足,老师和朋友的意见已成为我终身受益的铭言,当然这一月的工作学习也使自己增强了自信,感到人的可塑性是很大的,只要有明确的思路什么事情都能够顺利完成!

美术实习报告3

  我在喜玛拉雅美术馆完成了一个实习期,大学生美术馆实习报告。作为一名非艺术专业的学生,我在实习面试前就思考了“如何投入和贡献”的问题,并且在实习中也不断寻找着自己的定位、实现能力提升。

  实习期间,我在志愿者管理和培训以及活动现场协调上有比较突出的表现。除此,资料整理、教案制作、联络接待等工作也让我对美术馆艺术教育工作有了更细致、较系统的认识。另外,通过大宁国际小学“六一”主题活动和浦东展览馆早教博览会,我对于馆校合作、“流动美术馆”有了一定了解。

  在工作中,任何一件有助于活动顺利进行和美术馆宣传推广的小事都值得我用心完成,并从中汲取知识和经验:无论是课程ppt中图片和字体的样式、博客发布文章及图片的格式,还是邮件回复、博客回访,或是志愿者加飞信、活动前电话提醒,又或是资料收集与整合、文字校对、甚至写快递件。

  从第一次做的ppt被否决后,我自知要比要求的做得更好才能不断进步;虽然每次都还会得到很多修改意见、极少听到期待中的“完美”,但这也增强了我不断“追求完美”的决心,实习报告《大学生美术馆实习报告》。从我参与的第一次活动志愿者培训不到位后,我自发对志愿者管理提出了新的想法,并逐渐接管了志愿者管理的大部分工作。从被要求到自觉自动,很多工作在理念认同的前提下变成了习惯。

  我特别赞赏每次活动以后工作人员聚首总结活动的惯例,每次都感悟良多,也给之后的工作提出了很多改进与借鉴意见。事实上艺术教育活动、甚至是美术馆的发展都还有很大的提升空间,因而我也很乐意在其中积极主动地贡献力所能及的智慧与力量。

  当然,在此期间,很多因为无知、经验尚欠而提出的幼稚想法在被慢慢变得现实;直到后来我已能够站在美术馆教育部的立场回应志愿者们提出的一些美好但缺乏实践性的意见——这便是成长和进步;但成长不意味着以现有的'局限为借口,而是目向远方、脚踏实地地努力和超越。

  对我而言,与其感谢美术馆给我这样一个实习机会锻炼能力,倒不如感谢她为我打开了另一扇窗,给在为未来迷茫的我一片新的视野。美术馆教育部的活动和工作让我进一步理解了“人人都是艺术家”、“艺术是被提炼过的生活”;同时,其对于艺术自由创作的理念尤其让我受益。尚不能肯定地说我会因此而走上教育的道路,但这段经历确实让我对艺术教育、学前教育、以及非营利组织有了更深的情谊。

  美术馆里每一个辛勤工作的人,尤其是刘x麟的坚持,让我看到了为艺术、为教育、为梦想努力的人可以释放的巨大能量;如我面试时所说,我期望与这样的人为伍。也许实习结束的离开是为了更好的回归——通过实习我也确确实实看到了自己的很多不足、甚至鄙陋;希望有机会回来的时候,我已变得更坚强和优秀。

  在美术馆努力成为当代艺术的“喜马拉雅”时,我也会不断追求自己人生的新高度。衷心祝愿喜玛拉雅美术馆越办越好、艺术教育也可以越来越深入人心。

美术实习报告4

  xxx暑假才刚开始,就有同学到处忙碌起来了,关注通告,招聘,为的只是不想浪费这黄金般的二个月,充实的安排好这大学期间的第一个暑假,想合理利用,磨练自我!

  作为一名在校学生,能在xxx期间参加社会实习,是一次难得的机遇。使我们在掌握基本理论知识后,迅速的加以实践运用。巩固学习成果。这是学业上的优势。更为可贵的是,我们在实习中成长的更加成熟,无论是思想还是心理上。由于我们习惯生活在校园中,时刻有老师、家长和同学关爱,生活得范文大全无虑,很少接触社会,也很少吃苦。在实习中,困难时刻严峻的考验着我们。

  同时,也想通过社会实践更多的了解社会,在实践中拓宽自己的视野,增长自己的见识,锻炼自己的才干,培养自己的耐力,使自己在独立自主和为人处事的能力上得到更大的提升;更重要的是想检验一下自己所学的东西能否被社会所用,自己的能力能否得到社会的认可,能否在社会中实现自己应有的价值。

  以我个人暑期时间的安排来讲,我自我感觉是很充实的,从xxx下学期开始,我和另一们同学就在专业老师的推荐下当上了一名少儿培训班的美术老师,开始了我们的第一份工作,开始以一位老师的身份来面对我们将要教授知识的那一群小朋友们,他们纯真的笑容打动着我们,那只可意会不可言传的技体语言深深吸引着我们的双眸。尽管我所学的是环境艺术设计专业,但当一名人们教师是我小时候的一个理想,现在正在努力的实现着。

  在与老师、家长和孩子们的交谈中,锻炼和增强了我们的交际、沟通能力。

  从生活、学习、心理三方面着眼,以家长、老师、学生本人三个角度出发,通过与学生家长进行电话回访,老师每天的详细记录,学生心态动向,了解孩子家长在供子女上学、培养儿女成才方面的思想状况,和学生在家中的反映情况,及时了解学生思想动态,与家长做最及时的沟通。

  与家长知学生的接触过程中更加体会到父母的良苦用心,那望子成龙的'心切和期盼,记得有次突然感悟很多,打了个电话回家,跟父母说了句:“爸妈,我终于知道你们是怎样把我扶养长大的!”,然爸妈只是会心的微笑了下,也许在想,这天终于来了,孩子终于明白了我们的用心啊!提升了对亲情的认可。

  那一幅幅跃显生气的画面,体现着每个孩子的不同心绪。

  站在学生们努力付出汗水和泪水的画展前面,心感到十分的欣慰,那是付出后的一种回报啊。学生们努力的在装饰着自己的梦想蓝图,要山尽是山,要水尽是水,快乐自由的在海洋世界里流淌。

  那次的成果展不仅锻炼了我们自身的实践能力、创造能力和沟通能力,提高了自身素质;增强了和工作伙伴的团体协作精神和团队意识,积累了丰富的活动策划和实践经验。从中我明白了一个基本的道理,一份真心,加一份耐心,加一份专心,加一份动力,再加上自己对美术的热爱是一个好的老师必备的东西。

  在此次实践活动中,从前期的计划、准备,到后期的总结、处理,都充分的考验了我们的策划和实践能力,这是我们在学校中无法学到的。每一项内容都要由我们自己去布置,力求做得思路清晰、有条理,这也增强了自我的动手、动脑能力。在学校日常的学习生活中,我们这方面的能力锻炼的太少,以致在实践活动中也出现了一些不如意的地方,但总体来说还是蛮有成效的。我从另一个侧面也检验了自己的各方面的情况,培养了自己发现问题、分析问题、解决问题的能力和与人交往的能力,同时也发现一些自己的不足,特别是自己在专业知识上的欠缺与不足,以及自己在专业上需要不足的地方,这也使我在以后的学习中仍需不断的弥补和提高。这次的社会实践让我受益匪浅,学到了很多,也了解了很多。

美术实习报告5

  美术教育见习是我们在东北师范大学大三年级里所进行的最后一个重要的教育实践环节。通过见习,我们可真的是受益非线,对于教师尤其是中小学基础教育这个职业有了更多的认识和感悟。

  一、课堂听课阶段

  我们这次教育见习的主要任务就是听优秀的美术教师如何在课程上进行前做合理恰当的安排,以及在课堂上如何高效的将知识技能和精神教育全面的传递给学生们,还有就是在课下怎么与学生们进行良好的沟通和交流。

  第一,课前的课程准备。

  我们在东北师范大学附属小学进行的美术微格教育见习,这个小学的高质量教学非常有名,尤其是美术教育。我认为,美术教育在基础教育的中小学可以带给学生们的好的影响和力量在这里得到了一个非常充分的体现和发展。这里的美术教师们各有所长,学术专攻的品质让我佩服不止。

  每次在上课之前,这里的教师都会认真的将课程准备好。听郭老师说,每一堂课哪怕是已经教过无数遍的课程,在这一次的上课前还是要认真的准备,因为对你而言,它是一门你早已熟烂于心的课程,但是对于每个年级的每个班级中的每一位同学,都是一门新的令人感到兴奋的课程。

  因此,我们在上每一堂美术课之前,一定要做好充分的准备。这包括要确定好这堂课程的'教师教法和学生学法,主体课程的讲述过程,学生们与教师的互动交流,学生们动手实践或是课堂讨论的环节过程,以及整个课堂中的每一个步骤和每一个环节的时间安排预算和整体课堂的时间控制。同时,教师还要做好心理准备以防止课堂上突发事件的发生和出现。

  第二,课堂上的讲与学。

  在师大附小的时候,有一位邵老师,她经常告诉我们,我们不仅仅要准备教法,更多的是要准备学法。我们在见习的过程中听了许多次的美术课。

  比如在孙老师的一节课上,教授的主体是三年级,课程的名称叫做“手形的联想”。在课堂上,孙老师首先做出来几个简单的日常生活中会常常出现的手势动作,让同学们来共同的猜猜其中的意思。这便是课程的导入环节了,非常自然和具有吸引力。接下来,他请几位比较活跃的同学上台来一起合作手势,大家通过和孙老师的配合,一起做出了一片大森林的手势。再接着,孙老师开始讲授课程,告诉大家如何借助手的形状来完成一次小小的艺术创作。最后,大家开始动手操作,有的学生用手型做出来鳄鱼,小狗等,还有的学生一起联合创作,将纸张结合起来,画出来衣服手势构成的长卷。

  第三,课下的师生交流。

  课上的学生对于你来说是一个整体,而课下呢,学生们一定是一个一个不一样的个体存在。尽可能的多了解你的每一个学生,让他们知道你很关心他,发自内心的关注。学生对于教师,大部分时间来讲是一个整体,但是学生们确实一个一个的个体。个体的心理需求和情感态度很多时候与整体式不同的。举个美术课上的例子,比如绘画色彩的冷暖问题,可能通过教师的举例,会有大部分的学生能马上理解。但我敢保证班级里一定会有两个以上的学生会感到一头雾水,不知教师之所云。他们也一定在认真努力地听讲,但个体需求仍然没有得到满足。道理很简单,每个人的色彩感觉是不同的,就想柠檬黄和土黄的区别,也许在讲解的过程中会出现各种的理解和解读。

  还有就是永远不要把教师自己的意志强加给尚未成年的学生们。教育尤其是基础教育的另一个侧面,我认为是公平或者叫平等。对于学生的教育,一定要建立在人格尊严相平等的情况下。你会因为一个朋友不理解你的观点而冲他大吼大叫吗?肯定不会。但是如果你的对面坐的是你的学生,那么你很有可能会。平等民主教育在中国实施的并不顺利,创新思维和独立思考的能力在中国的培养非常非常的困难。这与中国五千年的师道尊严有很大关系,这个的改变也许很难。但我想,作为一个新时代的健康型教师,我希望我们能够给予学生一些属于他们的发言权。

  二、个人总结阶段

  首先,你说学生能做到,他并不一定能做到,但如果你说他做不到,那么他一定做不到。这即是说要鼓励学生。为学生增加自信是一件非常重要的事情,至少主动性会自觉增加。进来看了一部美国老电影《生命因你而动听》里面让我非常感动,常常回想起来的是一个非常微小的部分。那位音乐教师上课的时候,从来从来没有说过:youaretoobad,他常常说的是:en,nottoobad。在这样的人生中,虽然他没能成为自己梦寐以求的音乐作曲家。但他的无数优秀学生作为动听的音符谱出了他人生中最壮丽的篇章。

  其次,关于启发学生这个方面也是非常有讲究的。教师的法宝有两件,一件是自己拥有专业知识和技能,而另外一件更为重要就是传授的过程和方法。比如美术教学课堂上,仅仅是讲授法,提问法是远远不行的,要操作性和动手性更强的比如演示法,联系法等。所以说,认知技能和沟通能力是教师的外在法宝。最后,对于教学,我更想说的是,对于学生而言,教给他们的知识会忘记,技能会减退,不要担心,因为这些都是不重要的。重要的是在学生身上你可以播下一刻永恒的精神的种子。那就是我们常常说却总是会忽视的正确积极向上地人生观和价值观。教会他们如何做人是一件更为重要的事情。而乐观积极正直善良这些都是教师的最终职责吧。这些如何传递给学生,是拿着课本来读来背吗?我不这么认为。

  对于学生,我认为教师必须有一个大的教育观,至少要有这样的一个意识。教师要知道,学生的全部生活和生命历程中不是只有你一个人在影响他更多的是社会。一个真正的健康型教师最应该的是站在一个社会的文化层面和思想道德水准之上。你要非常清楚地了解你的学生和你有着怎样的不同,你要你可以给予他什么?不要把他理解成你,即使他对你非常信服。

  作为教师,应努力修炼自己的良好品质自不必说。曾经有一部电影《Frontoftheclass》对教师品行修养有比较好的诠释。男教师是一个妥瑞症患者,可以想象他在上课的过程中不由自主的发出像小狗一样怪叫的场景。他可以教给学生什么呢?在全州优秀教师的庆祝会上,他的学生一起响亮的喊出:坚持到底,不被困难打倒。

  努力地全方面提高自我,充实自己的力量。现代社会日新月异,如果教师还像中国古代的私塾先生一样每天吃老本的话,永远也不会成为一个健康型教师。而且你的高度常常会影响学生的成就,这是一个非常简单的道理,但却很少有人可以做到。对于年轻教师,我想忠告,要摆正自己的心态。不要觉得自己是一个伟大的学者天才,在学校里的教书育人是浪费时间,埋没才华。许多的教师年轻时都有这样的心态,而当他们年迈之时才真正的发现,教书育人是自己一辈子最幸运的事情。

  记住使自己成为一个健康型教师,不仅仅是自己的事情。

美术实习报告6

  摘要:本文根据高中新课改要求,针对当前高中美术教育诸多不适应新课标的环节进行分析,调整思路,理顺美术教育未来的发展方向及对策,为更好的开展美术教育指明方向。

  关键词:美术教育课时分配自主能动性弊端创新

  在社会经济发展与文化价值大潮的推动下,社会对人才的需求呈现出了诸多新的变化。一专多能的人才已经成为现代社会对于人才需求的基本标准。美术教育作为高中教育中不可或缺的组成部分,已在很大程度上被绝大多数学校和越来越多仁人志士所重视,高中美术教育呈现出前所未有的喜人变化。随着《中央关于文化体制改革决定》的颁布与实施,美术教育也必将会迎来她光辉灿烂的春天。

  然而,由于诸多方面的原因,诸如地域之别、城乡之别、校与校之别,重视程度等种种主、客观因素,致使高中美术教育改革举步维艰。甚或有些学校领导对美术教育的认识比较肤浅,致使美育教育在整个高中教育中淡出了学校、学生、家长及社会的视野,美术教育作为基本的艺术修养课没有得到应有的重视。

  一、高中美术教育的现状分析

  面对当前高中新课改的具体要求,及国家教育规划的精神,美术教育工作者有必要对当前高中美术教育所面临的诸多不适应的环节及现状作如下分析:

  1、学校对美术课程的重视程度不高,美术教育的目标难以实施。

  绝大部分中学对美术课程的重视程度远远不够,没有足够认识到审美教育的重要性,片面认为开设美术课会耽误学生学习时间。有的学校片面追求升学率,把美术课当成可有可无的课程来开设,教学中只重视高考必考课程,无形之中淡化了素质教育的渗透,美术教育的目标落实更无从谈起。这样培养出来的学生只能成为高分低能,整体素质不高,与社会完全脱钩的书呆子。试问,目前社会上一些“应考”能力很强,而实际工作能力极差的人还少吗?当前我国青少年诸如理想、信念、情趣的缺失,难道与不重视美育教育就不无关系吗?所以,在新课程标准实施的今天,开展审美教育启迪学生智慧,陶冶学生情操,促进学生身心健康发展,达到规范言行,使学生能够健康成长的目的就显得何等的重要!素质教育的落实应体现在对学生培养的全过程,同样也包括学校开设的全部学科,而不是只停留在高考必考课程的教学中,即各门学科都要相互渗透,全面提高学生的人文素养和整体素质。

  2、高中美术课程开设的课时相对不足,教学内容无法深入细致。

  在高中新课程改革中,新课标要求新高一要开设美术鉴赏课,并有诸多美术模块供学生进行自主选择。然而,在某些中学里能够开美术鉴赏课就已经很庆幸了。甚至有的高中鉴赏课只能到高二分科后,只有文科同学才有幸上美术鉴赏课,况且一个班一周只有一节课,一学期最多上16节课,实际上只是一种走马观花式的学习,学生大部分时间被主要学科占据,学生对美术教学内容浮光掠影、蜻蜓点水,根本无法深入的领悟美术课的精髓。长此以往,必将会对学生造成一种审美上的缺失!严重偏离了《高中美术新课程标准》的基本原则。

  3、高中美术教学主要以学生对古今名师名画的鉴赏为主,忽略了学生实践能力的提高。

  高中美术鉴赏课是通过对古今中外美术史中的建筑、绘画、雕塑、工艺设计等领域进行鉴赏与学习为主,在启发学生立体空间性思维,联想性思维、逆向思维、开启智力方面均起到了重要的作用。但众所周知,美术是一门实践性极强的学科,只有建立在一种长期的动手动脑及艺术实践与艺术体验的基础上,怀着一种对艺术深深的情愫,方可领悟其所蕴含的美的真谛与奥妙。

  可在高中美术教学中,受繁重文化课及大量课外作业影响,学生全部时间都被占据,致使学生根本没有充沛的精力来真正的了解美术,更不用说实践了。如果仅仅停留在理论层面或者说停留在美术的表面,夸夸其谈,那显然是纸上谈兵,学生的审美能力根本无法提高。我们知道“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”,干任何事情都需要亲自实践,全身心地投入,方可获得美的启发和感悟,否则一切讲解都会显得苍白无力。

  4、学生对于美术课的重要性理解不到位。

  大部分学生总认为美术与高考无关,他们将来又不走艺术类专业,美术课成了他们的消遣课。课堂上有的学生将课本闲置在一边,想听就听,不听就继续沉浸在题海里;有的家长认为搞艺术的就是文化课学不好的,素质比较低下的,对美术缺乏足够的、理性的认识。甚至整个社会舆论的导向,只是极力的炒理科状元,对美术成绩优秀的学生只字不提。

  5、学校对高中的美术教师的培训程度不够,教师在教学中的地位彰显不足。

  美术教师在学校教育的舞台所扮演的始终是配角,未能得到应有的理解与重视,没能给专业教师一个充分发挥作用的平台。有的学校认为美术教师可有可无,几乎忽视了他们的存在,严重挫伤了部分专业教师的积极性,以致他们在工作上不思进取,得过且过,甚至一心向钱,教学成了第二职业。即使开设美术课,也是单纯的技能教育,只是作为落实课程标准的形式而已。这些问题如果不从根本上解决,审美教育就只会停留在表面上,也将会直接影响到素质教育的落实。

  以上这些现象是对美育教育的严重忽视,学生、家庭、社会对美育如此态度,中学美育教育的开展就显得步履维艰,审美教育在中学的顺利开展就只能是纸上谈兵了。学生是国家的未来,没有一定的审美能力,未来的国民素质如何提高!

  二、高中美术教育相应对策分析。

  鉴于以上状况,要着力从根本上扭转和改变此类现状,笔者以为必须从以下几个方面着手。

  1、学校领导要高度重视并严格按照课程标准开齐课程,教师要勇于创新。

  作为高中美术教育,每所学校都应严格按照课程标准保证开齐课程、开足课时,满足学生在该学科的知识及审美需求,为学生终身着想。同时,作为新时期的美术教师更应具有高度的责任意识,课堂教学要勇于探索与创新,以便为更好地进行美术教育创造有利的`条件,从而更有效的提高本学科的教学质量。

  美术教育是素质教育不可或缺的一部分,美术教育以自身的功能和作用在素质教育中占有重要地位。笔者以为素质是指一个人的综合素养,它包括一个人的心、身、意、德、志、言、行、知、能等诸方面。所谓素质教育应是在以上诸方面对受教育者以系统全面的教育,使受教育者成为身心健康、有道德、有知识、具有一定审美能力的有用之才。学校开设的一切课程和活动都应将美育教育渗透于其中,才能真正达到落实素质教育的目的。那种把学校只开设了美术课就算是落实了素质教育的认识是片面的、甚或是错误的。素质教育应该是一个综合教育的具体体现,美术教育在落实素质教育中占有相当重要的地位,对于每个受教育者来说自然是不可缺少的。

  由此可见,只有面向全体学生,着力体现美术学科的特点,把握审美教育主线,美术课方能发挥其最大的育人功能和作用,才能发现人才,培养人才。审美教育会使学生在审美过程中受到美的启迪和陶冶,从而塑造美的心灵,提高其审美能力,开阔其视野,全面提高学生的综合素质。

  2、从课堂教学入手,调动学生学习美术课的积极性。

  “知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”只有乐在其中,学生对美术课才会有兴趣,才能真正地让学生的思维进入美的艺术境界,才能提高学生的艺术审美能力,也只有如此,新课程标准才能真正地落到实处。中学美术课怎样培养学生的学习兴趣,笔者以为首先应重视课堂的导入,它是课堂教学环节中的重要一环,是课堂教学的前奏曲。好的导入能引起学生的注意,激起学生的学习兴趣,作为美术老师还应注重课堂导入技巧的训练,良好的开端是成功的一半。

  其次还应注重美术教育与生活的联系,“艺术源于生活,又高于生活。”所谓美术是社会生活的反映,实际上是对社会生活、对世界的一种重新认识。在美术教学中应把美术教学与学生生活实际联系起来,鼓励学生走进生活,激发灵感,从而培养学生的创新思维能力。同时还应创设生活化的教学情境,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,增强审美意识和审美能力。

  最后,在美术课堂中,教师不仅要注重美术知识与技能的传授,更应注重美术课的多样性与综合性,立足学生生活经验,将其转移到生活与美术的联系点上,只有把握主线,使课堂真正的活跃起来,才能使美术课堂充满无穷的魅力、活力、使学生拥有更多更新颖的兴趣点,充分调动他们情绪,使其主动参与到教学过程中,发挥其主观能动性,使他们爱学乐学,进入学习美术的境界,真正达到美术教育的目的!

  3、切实加强美术教师的专业培训,努力提高其专业水平。

  首先,随着我国教育改革的不断深化,以及国家对素质教育的更加重视,学校也应遵循以教学为本,提高教师自身业务素质的思路抓好教学工作。真正落实审美教育,关心专业教师的成长,提高专业教师的地位(包括晋级、评优、提干等),充分调动他们的积极性。加大改进、提高的措施力度,加强正确引导、支持和鼓励。通过函授、进修及外听名师讲学等手段,促进教师间的一种相互交流,共同探讨与研究教学教法,丰富课堂教学艺术。

  其次,美术教师要努力提高自身的专业素养。作为美术教师,应该具备一专多能的美术才能。常言道:“有心栽花花不开,无心栽柳柳成荫。”只要我们在这其中一个方面取得成就性的突破,那另一个方面也必然会豁然开朗,向前迈出一大步。

  有人进入中学美术教育的领域,就彻底的放弃了自己的专业,试想一个经过多年打拼而最终毫无结果,连自己都不热爱绘画的老师,能教出优秀的学生吗?作为美术教师,我们一年能创作出多少幅优秀作品?能参加几次美术展览?都获得了那些荣誉奖项?自己对于美术专业究竟专不专?广度、宽度、深度究竟如何?不要总是将客观原因归在学校或他人身上,一个没有紧迫感、危机感、时代感及使命感的老师,一定不是一个好老师。

  我们可以换位思考,学生会喜欢平平庸庸,在学术上没有任何建树与成就的老师吗?打铁先要自身硬,作为一名专业性的老师,我们务必要拿出证明自己实力的真正好作品;如果整天不思进取、游手好闲,即使把你放在美术高校也未必会受人重视。徐悲鸿为什么能够成为真正的美术教育家与优秀的画家,他当年不也是从中学教师做起的吗?白雪石、魏紫熙为什么能够在山水画领域大展宏图呢?而他们当年都是从中学教育中走出来的绘画大家。一直以来,在我们身边有很多孜孜不倦为中学美术教育事业而献身的前辈都为我们做出了表率,作为新时期的我们,在平凡的美术教学工作中,要耐得住寂寞,潜心研究画理画论,锤炼笔墨语言,探索绘画规律,发现美术教育的真谛!

  相信不久的将来,在美术同仁的携手努力下,必定会造就出一批能胜任新形势下高中美术教育的优秀师资队伍。那么,以审美教育为主的高中美术教育一定会落到实处,并将发挥其应有的功能作用,同时也将产生积极的社会影响。

  只有这样,教学才能更好的激发学生学习兴趣,使课堂活跃起来。学生爱学,教师爱教,教学相长,才能提高教师的审美水平和技能功力,培养他们爱岗敬业,无私奉献的精神。作为专业教师更不能自暴自弃,应振作精神,因陋就简,创设条件,跟上时代发展的脚步,深入研究审美教育及其规律。树雄心着眼长远,争朝夕狠抓当前,将自己的毕生精力奉献给美术教育事业,为自己所钟爱的职业做出自己应有的贡献。

美术实习报告7

  一、实习单位概况

  我所在的实习单位是一家著名的工艺美术企业,专业从事陶瓷制作和设计,以其独特的工艺和创意在市场上享有很高的声誉。该企业始创于1980年,至今已经发展成为一家拥有多家分公司和设计工作室的大型企业。实习期间,我在设计工作室工作,参与了多个陶瓷设计项目。

  二、实习内容及工作经历

  1.项目策划与设计:在设计工作室,我参与了多个陶瓷设计项目的策划与设计工作。我与其他设计师一起研究市场需求和潮流趋势,提出设计方案并进行讨论。随后,我们进行了原型制作和修改,直到最终确定了最合适的设计方案。

  2.手工制作与工艺实践:作为一名工艺美术生,我在实习期间也参与了陶瓷制作的工艺实践。我学习了不同的陶瓷工艺技法,如捏塑、拉坯、刻线、装饰等,同时还学习了陶瓷的烧制工艺。通过亲自动手制作陶瓷作品,我深入理解了设计与制作之间的联系,也提高了自己的实际操作能力。

  3.市场调研与销售推广:为了更好地了解市场需求,我参与了市场调研工作。我与销售团队一起进行了各种渠道的调研,如线上调研、问卷调查和实地走访等。基于市场调研的结果,我还参与了销售推广活动,包括产品宣传、展览活动和客户交流等,进一步加深了对市场需求和销售技巧的理解。

  三、实习收获与体会

  1.专业知识与技能的提升:通过实习,我熟悉了陶瓷设计项目的整个流程,学习并掌握了一些实用的工艺技法。我了解了陶瓷制作的工艺和烧制过程,并能够根据设计方案进行手工制作。此外,我还提高了自己的合作能力和沟通技巧,在团队合作中积累了宝贵的经验。

  2.市场认知和销售技巧的提升:通过市场调研和销售推广活动,我对市场需求和消费者心理有了更深入的.了解。我学习到如何根据市场需求来制定产品策略,如何进行产品宣传和推广,以及如何与客户进行有效的沟通和销售。这些知识和技能将对我未来的工作和职业发展有很大的帮助。

  3.职业素养与工作态度的养成:在实习期间,我学会了与同事和上司良好地协作和沟通。我也意识到工艺美术工作需要耐心和细心,对细节的把控非常重要,并且工作中的每个环节都需要专注和严谨。通过努力工作和与同事的交流,我逐渐培养了自己的职业素养和工作态度。

  四、实习总结

  通过这段时间的实习,我不仅学到了很多专业知识和技能,还锻炼了自己的实际操作能力和团队合作能力。我深感工艺美术行业需要不断学习和实践,提升自身的设计和制作能力,才能在市场中立足并取得优异成绩。我将以此次实习为契机,继续努力学习和实践,为将来的职业发展打下坚实的基础。

美术实习报告8

  20xx.9.1我来到涪陵区第20中学进行为期2个月的美术教育实习。在学校领导和各位老师的帮助下,我完成了由学生向老师的华丽转变。这一路走来颇多留恋,诸多感慨。在实习期间,我既是学生又是教师。作为学生,我虚心求教,不耻下问;作为教师,我兢兢业业,陪感骄傲。我付出了很多,也收获了很多。同时,我还在实习期间做了一次深入的调查工作,是针对涪陵20中美术高考班而言的。为了得到教师和学生的真实想法,我费了一番心思,最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。

  涪陵20中的教学重点是音体美以及日语班。所以,他的教学模式便注重在艺术高考。因为我实习的事美术高考班,所以我只针对美术这一块调查。调查形式是文化调查,根据交谈内容来获得调查结果。

  我随机问了高三数个同学,也问了我的指导老师,同时了解了一下高一高二的美术课模式。下面我将总结三点,这三点是我调查中的主要问题。

  一、高中美术教育课程设置不合理。高一高二的美术课为欣赏课,高三美术为专业培训。不少学生认为时间根本不够,虽然高一高二每周末可以画画素描,但只是兴趣,并不以高考为目的。而到了高三,才分出艺术班和文化班,多数同学认为这样半路出家,太过荒.唐。而我看重的问题却是,美术专业学生和老师,没有一本相应的由教育局认可的专业书籍教材。本校三个美术高考班,用的是完全不一样的教材,而这些教材也都是一些个人出版的,自己画风味道太浓,不利于教育。不过,综上所述,最大的为题还是学校对美术训练课程安排上的失误。想一手抓专业,一手抓文化,两手抓,两手牢,这样的安排导致文化老师和专业老师两边对学生施压,学生成了夹心饼干,爹不亲娘不爱。每天为了完成老师们布置的文化作业和专业作业天天都要熬夜到2点左右,白天的两节文化课便成为了他们补觉的时间。这是我调查中最严重的问题。

  二、美术高考制度及考试方式不合理。近几年来,美术高校盲目扩招,使美术考生急剧增多,为了减轻考生的负担,很多省份实行了艺术类专业统考,但还有一些省份没有实行统考,即使实行了省内统考,其成绩也不被省外院校所采用!这应该是一个值得大家深思的问题。美术高考方式也越来越趋向简单化,很多美术高校为了省事和减少考试费用,大多数学校考默写、画照片。因此,出现了很多考生只会默写而不会写生、只会画头像而不会画静物、只会画照片而不会画模特等现象。而20中的高考班同学,全部采用默写教学,就算有静物摆在那里,也只是看有什么静物,其他的构图啊,光源啊全部自行设计。这样的教学方法不得

  不引人深思。老师所给出的解释是在这样的.高考制度下,只有这样才能保证升学率、本科线。

  三、高中美术教育指导思想不正确。现在的美术,只有差生学,文化成绩好的老师不让学,家长不同意学。学美术已经成为成绩差的学生考取大学的捷径了,由于美术高考文化分数要求低,为了提高升学率,让成绩差的学生学美术也是近几年来美术考生急剧增多的一个重要原因。而20中,虽然是以艺术类专业为中的教学,但是高三艺术班的学生,成绩都普遍较差。而文化成绩相对而言好点的同学,都任坚持文化学习,不走美术这条路。这些便是我调查所得。

美术实习报告9

  一、 教学计划贯彻情况 教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

  二、教学工作 在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的'情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

  为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础

  三、 经验和教训 1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教

  育。要充分发挥美术教学 情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

  2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动 活泼 地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

  3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。

  4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

  5.学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

  6、对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成 绩,更注重未来发展。

  7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

  四、自身素质 课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,积极参与学校和市里的各种竞赛,并获得良好的成绩。并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

  作为一名教师,我积极参加各种形式的学习,处处以“师德”规范自己的言行,遵纪守法,为人师表,教书育人。

  本学期担任一至六年级美术课,作为一名美术教师,我利用业余时间,进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志 ,学习教育理论,把握教育动态,了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作,虽有酸甜苦辣,付出了许多许多,但值得欣慰的是,学生在思想和学习上取得了一定的进步。

  一、课堂教学方面:课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材,设计好教案,采用各种适合学生心理的教学方法开展教学活动,使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现:

  1、以兴趣为主线,优化课堂教学。根据内容与活动要求创设相应的情景或用直观的方法来激起学生的学习兴趣。如:故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动,充分激发学生主动、持久的学习兴趣。

  2、以媒体为中介,强化课堂教学。紧跟时代步伐,我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用,至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃,教学质量有了提高。

  3、以评价为宗旨,深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与其他学科相

  联系的桥梁,丰富教学内容,以画、话、文为基点,激发学生审美情趣,调整学生绘画心态,开拓学生创造思维,使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流,促进学生发展。在课堂上成为学生的帮手,生生活上成为学生的朋友。

  4、以反思为手段,促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并在教学中促进了自身的成长。

  二、特长培养,坚持不懈。我除了认真上好每周26节的美术课外,还开展了每周两节的美术兴趣课的教学工作。课外兴趣辅导,学生特长培养,投入的工作量是没有底的。让学生学会关心周围的事物,留意身边的书籍,学会利用生活中随处可见的事物,进行创作或是写生。

  除此外还积极完成校内的各项指令性工作,团结同事,尽自己所能帮助同事解决制作教具上的一些问题等。

  “不畏劳苦才能到达理想的顶峰”,今后我将以此为起点,努力工作,虚心好学,去迎接更加灿烂的明天。

  20xx年xx月xx日

美术实习报告10

  一、课堂教学总结:

  本人担任了高一年10个班级的《美术鉴赏》模块教学工作。我觉得在美术分类上,美术鉴赏这个模块的意义是特别重要的。今天,在信息记录里,图像的作用越来越大,随着网络的发展,现在的孩子,接触各种文化产物,在这样一个“视觉文化时代”,如何引导学生学习鉴赏视觉文化产品的方法,在开阔他们眼界的同时,提高其对视觉文化产品进行分析、理解与批判的能力就成了摆在我们美术教育者面前的挑战了。体验对于美术教学的重要性举足轻重。学生缺乏体验,对于艺术品第一手接触的经验很缺乏,所以在让他们理解相关内容方面存在一定难度。比如在讲关于商周青铜器艺术的课题的'时候,我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也可以说我们的学生在这方面是处于劣势的。北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。他们这个课就可以到博物馆去上,在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近距离的感性的接触后,可以很大程度地调动起学生的学习积极性,回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的资料加以探讨研究,感性和理性结合,更好地理解这个课题涉及的内容。又比如讲关于当代艺术的课题的时候,由于学生大部分都基本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。所以在这种欠缺艺术氛围的先天不足的情况下,今后的努力目标是尽力摸索出一套适合我们的学生的具体情况但又不至于和时代脱节的教学方法。另外,这个学期由于条件所限,并未采取多媒体教学的方式。

  (2)考核评价手段总结:本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生:

  ①开卷考:这种考核手段让很多学生都存在“水土不服”的现象。

  有一些题目是必须有认真听课或者通过一定程度上的自己的思考才能做的题目,让他们体验一种与他们经验中完全不同的考试方式。借此冲击学生死记硬背,或者盲目抄课本的习惯,逐步形成一种独立及灵活地进行理解性、批判性思考的习惯,这对于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。

  ②辩论:先在题目库中抽取出辩论题目,然后分出正反两方进行辩论。

  此种方式除了是一种考核方式,更是一种在参与的过程中进行锻炼、获得个人成长的学习方式。首先是让他们得到表现自己的机会,锻炼了勇气,而通过这样的过程参与也可让他们逐渐形成对别人的观点迅速作出思考以及反应的能力,还考核了他们的知识面。可惜还是有很多学生选择了在座位上沉默,未曾站起来发过言。

  ③主题设定的表现绘画:

  1、可以是自画像;也可以是一个你认为能代表自己个性,体现自我的形象(图案、图形、图画等,但必须附加文说明为什么你认为自己选择的这种形象能代表你的个性)。

  2、以“敬廉崇洁”为主题的绘画:主要以图画为主,可搭配适量的文,必须体现主题。

  二、教学研究的计划完成情况:

  (1)校际、教研组、备课组教研活动:每周三1、2节参加教研组的教研活动。参加学校举办的两次校本培训。

  (2)公开教学、听课、评课:在本学期内参与听课评课活动,听课30节。在15周开设一堂公开课《新的实验》。

  三、课外兴趣小组工作情况:

  指导高一年的美术兴趣小组。开设课程:造型基础(素描)每周的周三中午12:30——13:30,每周周五中午12:30——13:30;每周周日下午15:30——17:30。

  四、继续教育的计划完成情况:

  本学期内修读了几本比较重要的美术教育相关文件或著作:《美术课程标准研修》(教育部基础教育司,教育部师范教育司组织编写,高等教育出版社7月第1版),《高中美术课程标准教师读本》(吴乐年主编,华中师范大学出版社10月第1版),《美术教学理论与方法》(钱初熹著,高等教育出版社2月第1版),《新编美术教学论》(孙乃树、程明太编著,华东师范大学出版社11月第1版),努力地去领会教育部《普通高中课程方案(实验)》和《普通高中美术课程标准(实验)》,《福建省普通高中新课程美术学科教学实施指导意见》传达的精神和指导思想,做到更好地把握新课程改革的方向和目标。

美术实习报告11

  实习的目的:对已学部分理论学问进行综合运用,加强自我对社会的了解。培育和训练自我相识和视察社会,以及解决问题的分析实力,提高专业技能。

  实习的意义:课外社会实习是一扇相识和视察社会的窗口。它可以使高校生学到书本外的学问和实力,培育合作沟通实力,有助于发觉自身专业以及实力方面的不足,明确以后改进的方向。

  实习的时间:20xx年xx月xx日——20xx年xx月xx日

  实习的单位:湖北省丹江口市大坝中学

  实习的对象:初中特长学生

  实习的过程:

  一、了解学生的爱好爱好

  由于2月5号才起先实习,学生们都刚刚经验了期末考试,心情都很激烈和兴奋。所以在实习的第一天,我主要了解他们各自的爱好爱好。通过了解,我发觉男生大都喜爱嬉戏上的人物和场景,女生则都比较关注漫画和动画。依据这一点,我在课后找到很多相关资料,希望从中对针对他们爱好的.教学有帮助。

  二、美术学问拓展讲解

  已经知道他们都对动漫比较感爱好后,其次天的学问拓展讲解也是主要围绕国内外动画的。

  首先,将中国动画几个阶段的典型代表中的片段通过投影播放出来。如:小蝌蚪找妈妈、 鹬蚌相争 、大闹天宫、黑猫警长、海尔兄弟、舒克与贝塔、老夫子、宝莲灯、麦兜等。

  接着,告知同学们,这些动画有什么重要地位。 如: 《小蝌蚪找妈妈》 中国动画片的张叁丰,中国卡通界的达摩,开山鼻祖。五六十年头的中国水墨动画是世界动画界的珍宝,《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一,取材于齐白石的鱼虾形象,奠定了影片的美术水准。开头的设计就很“中国”,打开一本素雅的国画画册后,一幅幽静的荷塘小景淡淡推入,古琴和琵琶乐声悠扬,共同勾画出美丽抒情的水墨世界。这部片子打破了动画片“单线平涂”的模式,没有边缘线,意境美丽,气韵生动,曾获得多项国际殊荣。同样令人印象深刻的是它的旁白,那个年头典型的播音腔女声听来就像老师,但今日重温却是一番特别地亲切与温馨。尤其是开头的那句“青蛙妈妈爱他们,就像妈妈爱我们”,让人心头一暖,仿佛回到了童年的单纯年头。

  然后,将国内外各种嬉戏制作过程的简洁步骤讲解给同学们,并播放出其制作过程,以及介绍工作室人员的个人简历。

  最终,发放一些动漫人物图片,让他们临摹。评比出最优秀两幅(男女各一幅)挂在教室展览,可以促进同学们学习的主动性。

  三、专业基础课教学

  实习的第三至五天斗主要进行的是专业基础课教学。,它们依次是色调、素速写。色调主要是静物临摹和写生,素描主要是静物写生和几何石膏写生,速写主要是景物和人物临摹。在正式起先绘画之前,我都会要求同学们仔细阅读书上的范画,找出其中的优点和适合自己的画法。同样,每天也会有优秀的作品被挂在教室内展览。 四、发散思维 创意绘画

  实习的第六天,主要是培育同学们发散思维,学会联想。

  我会先给同学们发放一些创意素描或是创意海报,可以促进他们进行联想。接着,请每位同学把各自的创意描述出来,大家进行探讨。最终,就指导他们进行各种方式的创意绘画。 五、课外写生

  最终一天的实习是课外写生,也是同学们最期盼的。为了平安起见,我特意选定沿江公园作为我们的写生地点,并邀请一些家长和其他代课老师一同去。在写生时,主要分为风景写生和人物写生,都是以速写的手法。

美术实习报告12

  实习是由大学生走向社会参加工作的必不可少的一个环节,是把理论与实践相结合的一次难得的锻炼,对以后参加工作具有重要意义,是感受社会,认识不足,提升自己的机会,可以开阔眼界,增长见识。

  一、扬帆起航

  在20xx年2月25日到4月12日期间,我在小学进行了为期一个半月的教育实习。回顾这一个半月,我觉得很有意义。短短的一个半月,这里有热心的老师和积极的学生,都让我体验了许多,感受到了许多,成长了许多。使得我的实习工作取得了比较圆满的成功。我向前辈老师们学习他们的教学经验,从中体会到了教师的喜悦和烦恼,体会到我未来工作得快乐,也有了新的追求。

  实习第一天,带着期待,带着不安,在洛阳中心小学领导的支持和指导下,我见到了我的实习指导老师,以为有魄力,教学经验丰富,对我这名实习生知道热心细致,负责到位的女老师陈老师。在后来的实习中,她身上所表现出来的认真与魄力,确实深深地触动了我、影响了我。

  二、全面抗战教学实践1、见习,准备阶段

  在刚开始,陈老师先让我听课,听课的最初,我知道了听课不是像我们上学时候那样,听课要从导入、新授、作业、评价这几个方面来听,听课的重点是观察老师怎样讲课,学习如何传授知识,如何驾驭课堂,如何控制授课时间,并不是学习老师所讲的知识。

  1、实践篇

  在听了一些课之后,有点跃跃欲试的感觉,陈老师先让我学习如何控制一个班级,在这个过程中,我知道了在教学过程中,可以用一些技巧来控制好班级,比如,我们可以让学生以小组的形式来比一比纪律;也可以激发他们的兴趣,调动学生的积极性;加强课堂教学的互动等等。实践证明,先学习如何控制好一个班级在未来的教学中有很大的作用。

  在正式上课前,我先学习了如何写教案,教案首先是教材分析,其次依次是教学目标(包括认知领域,操作领域和情感领域)、教学内容(包括教学重点和教学难点)、教学准备(教师准备和学生准备)和建议课时、板书和上课过程。

  第一次真正上讲台上课还是很紧张的,特别是师父坐在后面听课,但是讲了一会就觉得没那么紧张了,而且这些学生也特别积极。此后一次次上课的机会也多了,在这些过程中,在陈老师的指导下,我学习到了很多。

  在上课时候喊学生回答问题的时候,在不认识学生的情况下,不能用手指学生让他们出来回答问题,而是应该用请的手势,对学生也是一种尊重。上课的时候不要一直停留在讲台,应该多走入学生中间,可以让学生产生一种亲切的感觉,可以和学生有一种感觉上的交流。

  在上新课之前应该有一个好的导入,如果在开头强调的内容,如果在后面继续强调,那么正好可以做到前后呼应。并且在引导发问的时候可以适当的拓展一下。

  在新授欣赏图片时候可以引导学生来一步步观察图片,如果欣赏的图片比较多的时候可以不需要每一张都仔细的欣赏,可以挑一些重点。欣赏的时候,应该联系实际,有选择性的欣赏,最好可以可以有围绕的一个线索来欣赏,以免学生不知道的时候造成一种尴尬。在欣赏总结时候,可以把几张图片放在一起,有一定的比较。在新授过程中,如果有的比较简单的可以做一个示范,从形来示范,颜色可以让学生自行添加,并且可以让学生从单一到组合来进行描绘。在示范的过程中可以喊学生一起参与进来,并且可以让学生自己来参与评价,那么在此过程,他们就能达到一种自己来主动发现学习的过程。

  在欣赏学生优秀作品的时候,可以选择一些与新授内容息息相关的内容,这样才能做到前后统一。欣赏之后,可以让学生讨论一下,获得哪些灵感来进行创作,因为上课不仅是师生交流的一个过程,也是生生交流的过程。在学生提出自己的构思的时候,可以为他们做一个深入拓展的过程。

  在学生绘画的过程中,需要不停地提示让学生需要注意的地方,并且可以适当地拿出学生好的作品,或者需要注意的地方的范例。在绘画时候,可以让学生从点线面来描绘,或者以色彩来描绘。

  2、作业批改

  在作业布置中,主要是根据课堂教学内容拟出相关的题目,要求学生尽可能地发挥自己的想象力,鼓励学生大胆创作。为了让学生有一个轻松学习的氛围,作业量基本不会太大,难度也稍降低,主要是培养学生兴趣为主,作业为练习巩固为目标。在批改作业的'时候,针对学生作业中存在的问题给出相关的评语,并根据各个学生的情况稍作鼓励,让学生热爱艺术,培养他们的兴趣为主。看到他们进步也应该进行鼓励。

  三、总结反思一个半月时间,说长不长,说短不短,经过多天的课堂教学实践,我深刻地体会到了:当一名人民教师真的太不容易了!

  第一,作为一名刚刚走出校门踏上讲台的新老师,课前的充分准备真的是极其重要!无论你已经对教材有多熟悉,都需要认真写好、备好教案。不然的话在上课时常常会由于经验不足,容易出现教学过程不连贯、不顺畅,而且可能会出现讲漏、讲错等失误。所以不但一定要写教案,而且要尽可能把它写得详细,写成讲稿的形式,这样一来自己心里也有底,教案必须认真备好,要做到思路明确,内容熟悉。如果需要向学生做些演示实验,自己课前也应该先多次练习,尽可能熟悉,做到准确无误。最大的体会就是:“计划赶不上变化”,作为一名老师必须要具备一定地应变能力。

  第二,“四备”工作要充分做好。“四备”即备教材,备教具,备教法,备学生。新教师对于备教材一项大多能做的比较好,然而在于其它方面却有明显的不足。特别是备教法、备学生,对于上好一堂课有举足轻重的作用。课前要考虑本节应该用怎样的教法,才能使学生更容易接受,使课堂气氛更活跃,使讲授的内容更清晰。而备学生则能让自己对课堂上发生的各种情况应付自如。比如课上学生可能会产生什么疑问,对于教师提出的问题又会有一些怎样的答案等等。教师要充分估计课堂上可能发生的各种情况,能避免可能被学生“难倒”而不知所措的尴尬场面。当然这些并非一下子能做好的,因此要注意多向其它有经验的教师请教,并且自己在每节课后也要认真思考,总结经验,避免出现同样的问题。

  教育实习活动结束了,在实习中,我也发现自己仍存在一些不足,有时候对于学生的回答不能马上反应出进行拓展,并且在上课时候没有让所有人都集中精神。所以,作为学生的我回到校园后,我除了要努力地提高自己的专业知识之外,更要积累经验,不断锻炼自己的语言表达能力,反应能力以及组织能力等,不断地调整自己,完善自我。早日为将来的就业做准备。一分耕耘一分收获!

美术实习报告13

  实习报告

  实习是每一个毕业生必经的一段经历,它使我们在实践中了解社会,巩固知识,实习又是对每一位毕业生专业知识的一种检验,让我们学到了很多在美术学专业课堂上根本学不到的知识,既开阔了视野也增长了见识,为我们真正走向社会打下了坚实的基础。 实习目的:

  为了将自己所学美术学专业知识运用在社会实践中,在实践中巩固自己的理论知识,将学习的理论知识运用于实践中,锻炼自己的动手能力,培养实际工作能力和分析能力,以达到学以致用的目的。

  通过美术学专业岗位实习,更广泛的接触社会,加深对社会的认识,增强自身对社会的适应性,将自己融合到社会中去,培养自己的实践能力。

  通过实践,为自己未来的职业生涯规划起关键的指导,增加社会阅历,提升自己的沟通能力和其他社交能力,树立正确的职业道德观。

  实习计划:

  在近两个月的实习生活里,我一直以教师身份严格要求自己,处处注意言行仪表,热爱学校和班级学生,一直紧记实习守则,尊重学校领导和老师,虚心听取意见,主动完成任务,给师生留下了好的印

  实习报告

  象。 在实习期间,我的教学任务是七至八年级的美术课。我的计划是先练胆量 ,提升沟通能力和适应能力。

  实习内容:

  一、 教学方面:

  在我的'教学活动过程中,遇到了很多在大学课堂里所没有经历过,没有学过的东西,以前总认为自己的有很强的亲和力,做每件事都很自信。但在一次讲课中,我用讲授法并结合实际的事例给学生上新课,刚开始学生还听得津津有味的,可到后面有部分学生已经听得有气无力了。仔细分析了原因,由于学生没有学习兴趣,以及教师的教学方法太过于单一。同时,我还深刻体会到了了解学生学习水平,性格特征的重要性。作为一名教师,课前准备工作要充分,并不断改进教学方法。

  因为年龄的原因和刚刚开始工作的热情,我每天都能保持一份最积极的心态去面对我的学生,但由于经验不足也会使得日常的工作疏于集中,但是我在很努力使自己成长起来,能够做一个好老师,让我的每个学生都能感受到老师的关怀。在实习期间,我较好地完成了教学任务,也获取了很多的教学经验。

  二、 思想政治方面:

  实习报告

  实习间,本人在思想觉悟上始终有很高的要求,清醒的意识到作为一名人民教师所担负的社会责任,积极参加活动,政治思想表现优秀。

  如果大学比作象牙塔,那么社会就是竞技场,而毕业实习便是大学生从象牙塔走进竞技场的预热阶段,通过这次毕业实习让我认识到了真正的职场,带给我很多难得的社会经验。毕业实习结束后,相信我学会了如何转变角色,如何为人处事,面对教育事业的热情,鼓舞我不断前进。这次实习使我受益匪浅,并使我大学毕业后更好更快的融进新的社会环境做好了强有力的铺垫。

美术实习报告14

  一、调查目的

  新课程改革要求教师以人为本,要求每个学生都能拥有一颗积极向上、健康的心灵以及学生个体的全面发展。这种发展的途径可能是多方面的,但作为支撑学校生命线的课堂教学,在其中却担负着非常重要的任务。美术是学生学习艺术的基础课程,每周的课时量并不多,并且它将随着年级的增高而逐渐减少。那么如何在有限的时间内激发学生的兴趣,让学生获得终身所需的素养呢?基于这样的想法我觉得有必要在学生中进行一次问卷调查,从而为教学的改进提供理论依据。

  二、调查时间:

  三、调查对象:

  四、调查方法:问卷法

  五、调查内容

  本次调查的内容是:

  (1)调查学生对美术课的喜欢程度。

  (2)调查学生教学活动的参与度。

  (3)调查学生对课堂作业的感受。

  六、调查结果

  1、调查学生对美术课的喜欢程度

  (1)你喜欢上美术课吗?()

  A、喜欢

  B、有点喜欢

  C、不喜欢

  (2)你上美术课的心情如何?()

  A、愉快

  B、一般

  C、不愉快

  经调查得知:80%的学生是喜欢上美术课的,17%的学生有点喜欢,只有3%的学生不喜欢。79%的学生把绘画过程作为非常开心和愉快的活动。19%的学生感觉一般,只有2%的学生不愉快。由数据分析可得,大部分得学生换是喜欢上美术课的,这种自发性的行为促使学生常常带着愉快的心情进入状态。

  2、调查学生参与教学活动的情况

  (1)你喜欢与同伴一起参与所学美术课题内容的讨论吗?()

  A、喜欢

  B、有时会

  C、不喜欢

  (2)你愿意展示自己的作品并且愿意谈自己感受吗?()

  A、愿意

  B、不愿意

  (3)你愿意接受同学的建议吗?()

  A、愿意

  B、不愿意

  从数据反映的情况看:98%的学生对课程内容很喜欢,具体表现在普遍愿意参与课题内容的'讨论,普遍喜欢与人合作和交流。76%的学生很愿意展示自己的作品并愿意说出自己的心理感受。95%的学生愿意接受别人提出的建议。但是他们希望提建议的同学能说得明确些。从这些想法中我感到学生都有一种积极向上的愿望。23.8%不愿意展示自己作品的学生感到自己的作品画得不好。4.8%不愿意接受同学建议的学生感到老师的评价才是最重要的。

  3、调查学生对美术课堂作业的看法

  (1)你对完成美术课堂作业的信心如何?()

  A、充满信心

  B、没有信心

  (2)你完成作品后的感觉是?()

  A、兴奋

  B、一般

  (3)你在没有完成作业后时的心情?()

  A、很平静

  B、无所谓

  C、很着急

  从以上数据可以看到:92.8%的学生在完成课堂作业前很自信,但在作品完成后只有76.1%的学生感到很兴奋,其中的落差是在绘画的过程中丢失的。此外,在调查中还显示:83.4%的学生在作业落后时心情表现得非常平静和无所谓。那么为什么学生在作业落后的情况下普遍心情很平静呢?一方面折射出学生对作品的执着态度他们不愿意由于时间的关系而马马虎虎的对待自己的作品。因此,希望老师能给她带回家继续画;另一方面我想这也许和我们平时的评价体系有关。因为我们的学生心理很清楚,评价作业的是老师,一张没有完成的作业能在老师那里得到一个好成绩吗?

  七、分析与思考

  这些调查数据的呈现对我的促动很大,同时也引发了我的一些思考:低年级的学生对美术普遍感兴趣,那么我们的课堂教学将用怎样的途径让他们的兴趣得以延续呢?低年级的学生喜欢与人合作、交流,那么我们的课堂能给他们提供这种需要吗?对于自信心不足的学生和课中无法及时完成作品的学生又该给予怎样的帮助呢?这些需要思考的问题为我今后改进课堂教学提供了依据,也因此产生了一些想法,想在教学中进行尝试。

  一、面向全体,创设分层作业目标。

  学生是教学的主体。俗话说“尺有所长,寸有所短。”学生的个性差异决定了学生的个体能力的不平衡。面对这种差异我想以教材为载体,从学生的实际需求出发,从过去对作业的统一标准再细分成基础、深化、探究三个标准。让学生在绘画时能根据自己的实际和心理感受选择适合自己的作业目标。

  (1)能力较弱的学生可以选择基础层面的作业目标即掌握最基本的形与色。

  (2)一般的学生可以选择深化层面的目标也就是在形与色的基础上还要考虑画面的美观。

  (3)那些特别好的学生则可以发挥自己的想象力画出新颖,有创意的作品。以上所设想的分层目标是想让每个学生都能有始有终的保持他愉悦的心情;

  也让每个学生都能在短时期内能获得成功感。但目标的设定还应根据教材内容进行调整。

  二、关注情感因素,注重学生学习过程的评价

  美术课堂的直接结果是学生的作品,这些作品只能在十几分钟的时间里完成。作品可能是粗糙的;可能是细腻的;可能是夸张的,可能是平淡的。这些我们都能通过作品去了解。但是学生在完成作品的过程中开心吗?他遇到了哪些困难又是怎样解决的?这些都是无法在作品中体现出来。因此作品完成的过程其实是学生心理、智力、技能、情感交融的过程。由于这样的思索我想从作品的评价上去考虑改进,具体设想为:

  (1)扩大评价的领域,注重三维目标中的“情感与态度”。

  ①、作品完成后,学生运用自我感觉给自己打分,以星数表示自己在绘画过程中的感受程度。这种感觉可以是对绘画的投入程度;可以是绘画时的心情;可以是技能的掌握程度。运用自我评价发现自己的长处,觉察自己的不足,在内心情感的表露中为改变学习效果提供必要的帮助。

  ②、学生运用互评方式为对方打分,可以说说同学画面成功之处,也可以说说自己的想法,在交流中逐渐地学会欣赏、学会诊断、学会正确的对待他人的评价。

  ③、教师运用点评形式解决学生间争议的焦点、对知识点的把握等问题以此丰富评价过程。

  ④、运用综合评价方式,用表格形式设定自我评价、同学评价、教师评价内容以A、B、C、形式进行评价。

  (2)利用资源为学生提供展示作品的舞台

  ①、利用学生成长记录册的功能,记录学生一学期来最满意的作品数与家长、老师沟通

  ②、在成长记录册上用画面形式记录一幅学生最满意的作品。

  三、建立个别学生档案袋;

  美术作为一门艺术的基础课程正被越来越多的人所认同,因此有的学生很早就已经踏入了艺术的大门,他们的技能往往超越了同年龄的学生。虽说是少数人但还是给我们有些学习上不自信的学生带来某种挫折感,觉得自己总是技不如人,对于这样的学生我想尝试采用横向的比较方法让他树立自信。由于美术作品大多数是以平面的形式呈现的,因此最好的方式就是能把学生的作品以照片形式收集个别学生课堂作品,用文件夹的形式进行保存。采用纵向比较的方式,让这些学生在学习中感到自己的进步,展示他们的艺术才能,从而树立自信,获得成功感。

美术实习报告15

  在XX美术出版社图文编辑部实习的7个多月的实习生活让我受益匪浅、收获颇多。

  XX美术出版社是XX出版集团下属的子出版社,是全国百佳图书出版单位。始建于1984年10月,是以出版美术类图书为主,兼及美术相关图书的专业出版社。建社以来,XX美术出版社勇于突破、敢为人先,经济效益持续快速增长,图书结构不断优化,主攻版块逐渐突出。近年来,该社紧紧围绕美术理论和画册、美术教育、美术技法和资料、动漫卡通、书法篆刻、图文书籍等六条产品生产线,着力于特色建设、品牌建设,先后出版了众多优秀的国家级和省级重点图书、畅销图书。如《中国黄山》、《清代宫廷版画》、《文化徽州》、《XX美术50年》、《第二届中国书法兰亭奖全集》、《世界自然文化遗产系列》、《梅兰芳珍藏书法作品集》、《新安画派》、《明清戏曲版画》等重点图书和“中国原创新漫画四大名著”系列漫画。

  XX美术出版社位于合肥市政务文化新区美丽的天鹅湖畔,这里环境舒适、风景优美,生活、文化、娱乐、休闲设施齐备,是良好的办公场所。XX美术出版社实力雄厚,设备齐全,办公环境优良,员工基本上都为研究生及以上学历,学识渊博、业务熟练,这些都为我的实习提供了良好的条件。

  实习期间,在学校老师、单位领导和各位编辑、校对老师及其他工作人员的帮助下,我顺利地完成了领导和老师分配给我的各项任务,并且收获了自己人生的一大笔财富,这笔财富让我学到了许多编辑出版的相关知识和为人处事的道理与方法。这段时间的实习,使我从无知到认知再到深入地了解单位和社会,从开始的懵懵懂懂转变到后来的水到渠成,进而丰富了人生阅历,积累了工作经验。在整个实习过程中,我每天都会学到很多新的东西,每天都会有很多新的体会。总结起来,主要有以下几点:

  第一, 实习是一个巩固所学专业知识的过程。

  作为汉语言文学专业的学生,从进入大学的那天起,我便希望以后能在出版传媒或相关行业工作,因为这才是发挥自己专业知识的最好平台,XX美术出版社的实习经历无疑为我提供了最好的发挥自己专业水平的机会,在这里,通过编辑校对的工作(主要是查看书稿的版记、书脊、书封等,审阅稿子的思想倾向,对作品内容进行加工润色并修改其中出现的错别字、语法错误和常识错误等),我能尽可能地将自己在大学四年里学到的专业知识和积累的其他知识发挥出来,从而巩固了自己的所知所学。

  第二, 实习是一个学习相关行业知识的过程。

  编辑出版行业有它自己的行业特点和工作流程,7个多月的实习使我能够基本了解并初步掌握该行业的操作规范及相关工作方法,并学习了国家在这方面的法律要求和新闻出版总署对该行业的相关规定及要求,了解了出版行业的特点和该行业工作人员应该具备的基本素质。同时,实习也是一次职场的提前演练,通过实习,我熟悉了员工与领导之间,同事之间,员工和其他后勤服务人员之间的基本的.相处礼仪与相处法则,这些为我以后正式进入职场,做一个好员工、好同事打下了良好的基础。

  第三, 实习中要虚心学习,做到多听、多看、多思考、多行动。

  子曰:“三人行,必有我师焉。”我们从自己的同学那里都能学到很多东西,更何况这些工作了十几年的编辑们呢?他们身上有更多的东西值得我们学习,这不仅包括他们所具有的行业素质,还包括他们处理工作问题的态度和方法。在这次实习过程中,我遇到了很多问题,这些问题中有的在自己查阅相关资料后能顺利解决,但更多的问题则是靠自己不能解决的,每当这时,我都会虚心地向同事和领导请教,力求将问题完美地解决。当这些前辈指导我的时候,我也能够虚心地接受,认真改进自己工作中出现的不足及失误。

  好奇心是最好的老师,而好奇心的满足,则需要自己去多听、多看、多思考、多行动。刚来实习的时候,我根本不清楚该做些什么,有好几天把自己都弄的手忙脚乱,于是我便在闲暇的时候阅读一些编辑出版方面的书籍,同时在工作的过程中多看别人怎么做,多听别人怎么说,然后再思考如果换成自己又应该怎么做,最后还要亲自上马试一试。皇天不负苦心人,在经过一个多星期后,我终于对工作有了一个比较系统的认识,并且能够单独完成一些比较复杂的稿子的校对工作。通过实习,我明白了无论今后从事什么行业的工作,都需要脚踏实地地去学习、去思考,然后再认认真真地去实践。

  第四, 实习需要良好的心理素质。

  在实习的过程中,我们会遇到这样那样的挫折和困难,同时也会遇到领导和同事的误解与苛责。而且,有时候任务重、稿子多,这就需要我们加快校对速度,有时还要在双休日加班,但同时还要保证稿子的质量,做到效率与效果双赢。如此巨大的压力对刚开始实习的本科生来说是很难承受的。所以,我们需要一颗强大的心脏,良好的心理素质是工作取得成效的保障,同时也是与领导、同事搞好关系的重要条件。在这段日子里,我渐渐领悟到无论是在实习中,还是在平时的学习及以后的生活工作中,保持积极乐观、不愠不怒、平和冲淡的情绪及态度能使自己将工作当成一件快乐的事情去进行,同时能使自己和周围的人形成良好的关系,从而扩展自己的交际网络,使自己的生活变得更加丰富多彩。

  第五, 实习过程中要学会与人为善,知错能改。

  这一点其实是第四点的延续,第四点主要是做好预防,而这一点则是对自己犯下的过失和错误进行补救。良好的人际关系是美好生活的重要支点,在职场中打拼更应学会与他人沟通交流,与周围的领导和同事搞好关系,不要轻易动怒,当别人误会自己时,要尽力使他明白个中缘由,不能以怨报怨,从而使矛盾扩大化。当别人无意中对自己的工作和生活造成不利影响时也不能过份地怪别人。当发现自己误会别人或者对别人造成不利影响时,要及时向他人道歉,力争将矛盾消除在萌芽状态。自己工作中出现失误时,更要立即改正,不能一错再错。

  这次实习使我学到了许多课本中没有的东西,它深深地影响了我的择业观和价值观。通过和出版社的领导和编辑老师们交流,我深深地认识到,任何职业都需要不断学习,那种认为一毕业参加工作便可高枕无忧的想法是极其错误的,在正式进入职场后,我要不断加强业务知识的学习,及时充电,时刻准备向周围的人学习,同时要努力搞好和领导、同事的关系,从而使自己不致于在残酷激烈的竞争中被淘汰。同时我认识到,找工作时不应好高骛远,不可将目标定得过高,要估计好自己的实力,量体裁衣,看菜吃饭,要学会“先就业,再择业”,等自己的实力增强、经验增长之后再去更好的单位发展,一展鸿图。

  XX美术出版社的实习经历使我获得了人生第一笔宝贵的工作经验,虽然在步入社会后,还有很多东西要学习,很多教训要吸取,但我已经在心理和技能方面做好了充分的准备。当代社会的竞争相当残酷,但我相信,只要自己有所付出,自己的职业生涯就一定能开出希望的花,结出希望的果。

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